I segreti su come si crea un film, la pre-produzione cinematografica.
Come anticipato negli articoli precedenti:‘’Come si crea un film? ’’, oggi ci fa piacere andare avanti nel raccontarvi le varie fasi che consentono di realizzare un prodotto cinematografico.
Nei primi tre articoli abbiamo trattato le fasi più importanti della fase creativa iniziale ovvero l’idea, il soggetto, il trattamento, la scaletta, la sceneggiatura.
La pre-produzione (filmmaking o film production), a differenza degli argomenti trattati precedentemente, è una fase obbligatoriamente tecnica, e non creativa.
In base al budget, e alla sua fattibilità viene decisa la creazione del film. Questa è una fase estremamente complessa e costosa.
Dopo lo sviluppo del progetto si entra in fase di pre-produzione, è questo il momento in cui si deve lavorare sul reperimento dei fondi necessari alla realizzazione dell’opera. Quando i finanziatori (produttori esecutivi) decidono che si può procedere, si dà inizio alla pre-produzione, la quale durerà fino all’inizio delle riprese.
Le fasi principali della pre-produzione sono:
- Spoglio della sceneggiatura (individuazione delle singole scene)
- Preventivo di spesa (budget)
- Casting (inclusi comparse, controfigure, stuntman)
- Scelta delle location
- Provini
- Story-board
- Costruzione, individuazione dei set.
- Registrazione della Colonna sonora
Come anticipato la fase della pre-produzione è estremamente complessa, quindi oggi prenderemo in esame i primi passaggi, ossia lo spoglio e il preventivo di spesa.
Spoglio della sceneggiatura.
Lavorando sullo spoglio della sceneggiatura, come accennato precedentemente, si individuano le “figure chiave” che contribuiscono alla produzione, ossia gli attori principali, inoltre si identificano le location necessarie.
A questo punto bisogno fare delle piccole precisazione.
La sceneggiatura è una storia che viene raccontata con personaggi che interagiscono in determinate location, il racconto segue gli eventi in ordine temporale. Quando si passa alla realizzazione l’ordine delle riprese non segue la linea temporale dei fatti raccontati, ma viene concentrato per le varie location.
Quindi facciamo il caso che il personaggio principale abbia delle azioni in una casa, durante lo spoglio della sceneggiatura si crea un piano di produzione che elenca tutte le scene che avvengono nella casa. Quindi a secondo della stima dei tempi di ripresa il set lavorerà sulla location per i giorni necessari.
Oltre ad identificare la location si deve prendere in considerazione i personaggi che hanno delle azioni nelle suddette location. Quindi il piano di produzione elencherà i personaggi coinvolti nelle scene.
Pertanto, se il racconto inizia in una location, esempio casa del personaggio, e si conclude con una ultima scena sempre nella stessa casa, in un unico giorno si faranno le riprese della prima scena insieme all’ultima del racconto con la presenza di tutti i personaggi coinvolti.
Cosi di seguito se il protagonista si reca in ufficio nella seconda scena, si andranno ad identificare tutte le scene da realizzare nell’ufficio in questione, e si evidenzieranno anche in questo caso tutti i personaggi coinvolti. Chiaramente tutte le scene avranno le modifiche necessarie a seguire la linea temporale quindi il nostro personaggio avrà gli abiti a seconda della scena in questione cosi come tutti gli altri personaggi coinvolti. Questi passaggi devono essere seguiti in maniera scrupolosa dalla segretaria di produzione, che provvederà ad annotare, meglio ancora se con delle foto di scena, abiti, trucco e oggetti indispensabili nella scena,( telefono, computer,borse ecc).
Quindi una volta ultimato lo spoglio avremo il piano di produzione suddiviso per location e personaggi.
Fatto questo si passa alla seconda fase.
Preventivo di spesa (budget).
Una volta che sono state identificate location e cast, il produttore, a secondo dei giorni di ripresa, delle figure professionali indispensabili e degli attori scelti, insieme al regista, sarà in grado di aver una analisi dei costi (budget).
Il produttore dovrà assumersi la responsabilità di fronteggiare eventuali sforamenti dei costi preventivati.
Questa cosa nelle grandi produzioni avviene quasi sempre. La faccenda è il motivo per cui molti registi, in maniera particolare i più famosi ed economicamente disponibili, decidono di prodursi i soggetti a cui tengono in maniera particolare. In questo modo evitano tutti gli interventi che il produttore cercherà di fare per evitare eccessivi fuori budget.
Famoso nella storia del cinema il caso del film Waterworld, un film di fantascienza del 1995 diretto da Kevin Reynolds.
Il Kolossal fu girato con un budget molto più ampio di quello inizialmente preventivato, e finì per essere il film più costoso mai prodotto fino all’epoca della sua realizzazione, con un costo stimato di oltre 175 milioni di dollari.
Bene, per oggi mi fermo qui. Inutile dire che molte cose come in precedenza negli articoli già pubblicati, sono state esposte volutamente in sintesi. Il nostro scopo è e resta quello di farvi avere solo delle informazioni su come si crea un film, di rispondere alle vostre curiosità. Nel prossimo articolo approfondiremo la post-produzione trattando gli altri argomenti:
- Casting (inclusi comparse, controfigure, stuntman)
- Scelta delle location
- Provini
- Storyboard
- Costruzione, individuazione dei set.
- Registrazione della Colonna sonora
Resta inteso che se avete qualcosa che vi piacerebbe sapere potete richiederlo nei commenti. Cercheremo di accontentarvi e darvi altre informazioni. Se avete domande fatele pure nei commenti.
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